Wikisage, de vrije encyclopedie van de tweede generatie, is digitaal erfgoed

Wikisage is op 1 na de grootste internet-encyclopedie in het Nederlands. Iedereen kan de hier verzamelde kennis gratis gebruiken, zonder storende advertenties. De Koninklijke Bibliotheek van Nederland heeft Wikisage in 2018 aangemerkt als digitaal erfgoed.

  • Wilt u meehelpen om Wikisage te laten groeien? Maak dan een account aan. U bent van harte welkom. Zie: Portaal:Gebruikers.
  • Bent u blij met Wikisage, of wilt u juist meer? Dan stellen we een bescheiden donatie om de kosten te bestrijden zeer op prijs. Zie: Portaal:Donaties.
rel=nofollow

Tony Kaye (regisseur)

Uit Wikisage
Naar navigatie springen Naar zoeken springen

Dit artikel gaat over de Britse filmregisseur. Voor de Britse muzikant voorheen in Yes, zie Tony Kaye (muzikant). Voor ander gebruik, zie Tony Kaye (ondubbelzinnig maken).


Tony Kaye (geboren op 8 juli 1952) is een Britse regisseur van films, muziekvideo's, advertenties en documentaires. Hij is het best bekend als de regisseur van American History X (1998).

Leven en carrière

Kaye werd geboren in een Haredi Jewish familie in Stamford Hill, Londen, Verenigd Koninkrijk. [1]

Hij heeft verschillende bekende muziekvideo's gemaakt, waaronder de video voor " Runaway Train" van Soul Asylum, die een Grammy Award heeft gewonnen, "Dani California " door Red Hot Chili Peppers," What God Wants "door Roger Waters en" Help Me "en" God's Gonna Cut You Down " door Johnny Cash. Kaye is een zes keer Grammy genomineerde muziek video regisseur.

Zijn speelfilmdebuut was American History X (1998), een drama over racisme met Edward Norton en Edward Furlong in de hoofdrol. Kaye verstootte de definitieve versie van de film en probeerde tevergeefs zijn naam te laten verwijderen uit de credits. [2] [3] De film werd kritisch geprezen en Norton werd genomineerd voor de Academy Award for Best Actor voor zijn uitvoering in de film.

De strijd om de artistieke controle over de film, die onderdeel is geworden van de folklore van Hollywood, heeft de carrière van Kaye vrijwel vernietigd. Hij leverde zijn originele bezuiniging op tijd en binnen het budget - maar toen de producent, New Line Cinema, aandrong op veranderingen, begonnen de argumenten.

Het debat escaleerde snel. Kaye besteedde $ 100.000 van zijn eigen geld om 35 paginagrote advertenties in de Hollywood-vakpers te plaatsen waarin hij Norton en de producent aan de kaak stelde, met citaten van verschillende mensen van John Lennon tot Abraham Lincoln. Hij woonde een vergadering bij New Line bij waar hij (om de onderhandelingen te vergemakkelijken) een katholieke priester, een joodse rabbi en een Tibetaanse monnik bracht. Toen het bedrijf hem nog eens acht weken aanbood om de film opnieuw te knippen, zei hij dat hij een nieuwe visie had ontdekt en een jaar nodig had om het opnieuw te maken, en vloog naar het Caribisch gebied om het script te laten herschrijven door de Nobelprijs - winnende dichter Derek Walcott. Toen de Directors Guild uiteindelijk weigerde hem zijn naam uit de New Line-versie van de film te laten verwijderen, eiste hij dat het in plaats daarvan zou worden gecrediteerd als 'Humpty Dumpty' en diende hij in een rechtszaak van $ 200 miljoen toen het bedrijf weigerde. [3]

Kaye's tweede speelfilm, een documentaire genaamd Lake of Fire , ging over het abortusdebat in de Verenigde Staten. Het werd in september 2006 geopend in Toronto. De film werd genomineerd voor de Academy Award for Best Documentary Feature (hoewel het geen nominatie won) en werd genomineerd voor de beste documentairefilm bij de Independent Spirit Awards, de Chicago Film Critics Association Awards en de Satellite Award s. Het duurde duurde Kaye 18 jaar om Lake of Fire te maken.

Kaye's derde speelfilm was een misdaaddrama getiteld Black Water Transit met in de hoofdrol Laurence Fishburne, Karl Urban, Evan Ross, Brittany Snow, en Stephen Dorff. De film werd opgenomen in New Orleans in de zomer van 2007. Naar verluidt werd een ruwe film vertoond op het 2009 Filmfestival van Cannes, maar de film werd nooit vrijgegeven aan bioscopen. Vanaf 2017 wordt de film als onvoltooid beschouwd vanwege het faillissement van het productiebedrijf en de daaruit voortvloeiende rechtszaken.

Kaye's vierde speelfilm, Detachment (2011), met in de hoofdrol Adrien Brody, en met Kaye's dochter Betty, is een drama over de achteruitgang van het onderwijssysteem in Amerikaanse middelbare scholen. Het ging in première in april 2011 op het Tribeca Film Festival Op 9 september 2011 was 'Detachment' te zien in competitie op het 37e Deauville American Film Festival in Frankrijk. Het won zowel de Revelations Prize als de International Critics 'Award. Op 18 september werd Detachment aangekondigd als de Closing Night Film op het Woodstock Film Festival, waar Kaye de ontvanger van de Honorary Maverick Award ontving.[bron?]

Op 12 oktober 2011 werd Detachment in competitie vertoond op het Valenciennes International Festival of Action en Adventure Films in Frankrijk, waar het de Grand Prize en the Audience Award won. Later, op 26 oktober, werd de film in competitie vertoond op het 24e Tokyo International Film Festival. Het ontving de prijs voor Beste Artistieke Bijdrage, gedeeld met de film Kora.[bron?]

Detachment werd ook vertoond in competitie op het 35e São Paulo International Film Festival en won de Publieksprijs voor de beste buitenlandse taalfilm. Op 16 november werd Detachment vertoond op het 53e Muestra Internacional de Cine in Mexico.[bron?]

In januari 2012 won Detachment Beste foto op het Ramdam Filmfestival in Doornik, België. Op 24 januari 2016 kondigde Kaye op zijn Facebook-pagina aan dat hij het scenario van Joe Vinciguerra regisseert getiteld Stranger Than the Wheel . De komende film bevat Shia LaBeouf en mogelijk Alec Baldwin over een jonge man die zijn verleden opnieuw bezoekt, en zijn relatie met deze beledigende vader.[bron?] [4]

Kaye begon in 2016 ook met het filmen van een documentaire genaamd The Hell of Compromise die hij maakt over de strijd om American History X , voornamelijk samengesteld uit video's die hij destijds op zichzelf had gemaakt. Kaye zei dat het bedoeld is als een persoonlijk portret van het proces en het trauma dat hij tegenkwam in zijn eerste ervaring als Hollywood-filmmaker. Hij wees er ook op dat het doel van de film was om creatieve mensen te helpen niet op hun eigen manier te komen.

Persoonlijk leven

Kaye is twee keer getrouwd geweest. [1] Zijn eerste vrouw was een Roemeense vrouw genaamd Eugenia Volosonovici. Ze hebben twee dochters.[bron?] Zijn tweede vrouw is de Chinees-Amerikaanse kunstenaar Yan Lin Kaye. [5] Ze hebben twee dochters: Shanghai [1] en Eema Emet Kaye. [bron?]

Kaye houdt van zingen, liedjes schrijven en gitaar spelen. Hij wordt vaak gevonden op verschillende open mic-avonden in Londen, met name Redrock Jam in Dublin Castle, Camden.

Filmografie

External links

References

rel=nofollow
rel=nofollow